BEETHOVEN:SONATA PARA PIANO N°8

Beethoven nacio en Bonn en 1770 y murio en Viena en 1827. Fue un compositor, director de orquesta y pianista alemán. Su legado musical abarca, cronológicamente, desde el período clásico hasta inicios del romanticismo musical. Es uno de los compositores más importantes de la historia de la música y su legado ha influido de forma decisiva en la música posterior.
Considerado el último gran representante del clasicismo vienés (después de Christoph Willibald Gluck, Joseph Haydn yWolfgang Amadeus Mozart), Beethoven consiguió hacer trascender la música del romanticismo, influyendo en diversidad de obras musicales del siglo XIX. Su arte se expresó en numerosos géneros y aunque las sinfonías fueron la fuente principal de su popularidad internacional, su impacto resultó ser principalmente significativo en sus obras para piano y música de cámara.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.

La sonata contiene tres movimientos:
1. Grave; allegro di molto e con brio. 2. Adagio cantabile. 3. Rondo: allegro.

El primer movimiento empieza con una introducción (Grave), por primera vez en la producción de Beethoven. El Grave suscita sentimientos de dolor atenuados por momentos de luz. Ligado de manera orgánica a la introducción, aparece el Allegro molto e con brio, con un comienzo tormentoso, violentamente dramático y apasionado. Como ocurre con frecuencia en Beethoven, este primer tema es contrapuesto a otro tema más melódico y expresivo. El tema de la introducción aparece nuevamente antes de una sección de desarrollo, y nuevamente antes de la coda final. La tensión emocional del movimiento, concentrado, extenso y complejo, no se había dado nunca antes en la literatura pianística.

El famoso segundo movimiento, Adagio cantabile, es de una sosegada belleza y suavidad, aparentemente simple pero armónicamente densa. La idea principal se puede encontrar en otras obras de Beethoven como el cuarteto Op.18 Nº2 y en el Septimino Op.20. El último movimiento, Rondó allegro, es rico en inventiva y delicadeza, aunque de carga emocional inferior a la de los dos intensos movimientos anteriores.

BEETHOVEN:QUINTA SINFONIA EN DO MENOR

Beethoven nacio en Bonn en 1770 y murio en Viena en 1827. Fue un compositor, director de orquesta y pianista alemán. Su legado musical abarca, cronológicamente, desde el período clásico hasta inicios del romanticismo musical. Es uno de los compositores más importantes de la historia de la música y su legado ha influido de forma decisiva en la música posterior.
Considerado el último gran representante del clasicismo vienés (después de Christoph Willibald Gluck, Joseph Haydn yWolfgang Amadeus Mozart), Beethoven consiguió hacer trascender la música del romanticismo, influyendo en diversidad de obras musicales del siglo XIX. Su arte se expresó en numerosos géneros y aunque las sinfonías fueron la fuente principal de su popularidad internacional, su impacto resultó ser principalmente significativo en sus obras para piano y música de cámara.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.

La Sinfonía N 5 en do menor op 67, de Ludwig van Beethoven fue compuesta entre 1804 y 1808. Esta sinfonía es una de las composiciones más populares e interpretadas de la música clásica. Consta de cuatro movimientos: empieza con un allegro de sonata, continúa con un andante y finaliza con un scherzo ininterrumpido, que comprende las dos últimas partes. Desde su estreno en el Theater an der Wien de Viena el 22 de diciembre de 1808, dirigida por el compositor, la obra adquirió un notorio prestigio, que aún continúa en la actualidad. E. T. A. Hoffmann describió la sinfonía como «una de las obras más importantes de todos los tiempos». En España se estrenó la noche del 19 de diciembre de 1838, en el Teatro de Madrid, y un mes más tarde en el Liceo de Barcelona.

VIDEO GLUCK:ORFEO

Gluck a pesar de la difusión y el desarrollo de la ópera cómica siguió apegado a la ópera seria,que volvió a florecer con él.Hasta la mitad de su vida compuso operas en el estilo tradicional y ceñido a los convencionalismos metastasianos.y también muchas otras de género cómico,pero hacia la década de los sesenta se planteó la necesidad de crear un espectáculo que,apoyado en un argumento de solidez dramática,estuviese dotado de una musica de calidad y simplificada de los excesivos adornos para lucimiento de los cantantes.Gluck buscaba la sencillez y el teatro fiel de los sentimientos ,destacando el recitativo con acompañamiento orquestal,todo ello presidido por un sentido de integridad y coherencia dramática preocupado de commover al auditorio. La presentación en París de Ifigenia en Aulide y ,posteriormente,Orfeo,Alceste y Armida fue objeto de encontradas opiniones entre los partidarios de la renovacion y los adictos a la musica amable y superficial del genero cómico.Finalmente se impuso la reforma propuesta por Gluck.

BOCCHERINI:QUINTETO PARA CUERDAS

Luigi Rodolfo Boccherini nacio en Lucca,en Italia en 1743 y murio en Madrid en 1805.Fue un compositor italiano y un gran vilonchelista,pertenecio al estilo galante.
Su contribución a la historia de la música es muy importante, ya que fue el primero en usar el quinteto de cuerdas, en su caso con doble violonchelo,él ejecutaba el primero de ellos sumandose a la formación del cuarteto tradicional.En 1785 es nombrado compositor de la Corte de Federico Guillermo II de Prusia,aunque el vivia en Madrid y nunca tuvo la obligacion de viajar a Berlin,conde residia el rey.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.

BOCCHERINI:FANDANGO

Luigi Rodolfo Boccherini nacio en Lucca,en Italia en 1743 y murio en Madhttps://www.blogger.com/blogger.g?blogID=6157284940329147833#editor/target=post;postID=1195851172675659243rid en 1805.Fue un compositor italiano y un gran vilonchelista,pertenecio al estilo galante.
Su contribución a la historia de la música es muy importante, ya que fue el primero en usar el quinteto de cuerdas, en su caso con doble violonchelo,él ejecutaba el primero de ellos sumandose a la formación del cuarteto tradicional.En 1785 es nombrado compositor de la Corte de Federico Guillermo II de Prusia,aunque el vivia en Madrid y nunca tuvo la obligacion de viajar a Berlin,conde residia el rey.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.

El fandango es un tipo de baile popular que se suele hacer en parejas. El compás ternario, los versos octosílabos y el frecuente empleo de castañuelas marcan un estrecho parentesco con la jota.Los instrumentos que utiliza utiliza de 6 Cuerdas Dobles dos violines ,una viola y también castañuelas.a introducción es grave, a partir del modo mayor, al igual que los dos primeros movimientos, pero termina en la menor, el modo de la danza final. El ritmo de la danza española se repite continuamente a medida que los instrumentos ejecutan la melodía, la complejidad se ve en la velocidad .Boccherini indica el uso de las castañuelas para proporcionar acentos de percusión y claro un inconfundible aroma español.

GLUCK:ORFEO

Christoph Willibald Ritter von Gluck nacio en Erasbach en 1714 y murio en Viena en 1787.Dicen que mantuvo una rivalidad musical con el italiano Niccolo Piccinni,que fue conocido como las Querella de Gluckistas y Piccinistas.
Gluck fue el reformador de la ópera y sus primeras innovaciones fueron visibles en el ballet de Don Juan en 1761 y en la ópera de Orfeo y Euridice en 1762.En Viena, dio lecciones de musica a la archiduquesa Maria Antonieta, quien más tarde al ser reina de Francia le protegerí.
En la ópera se propuso subordinar la música a la poesía con el fin de reforzar la expresión de los sentimientos, despojando a aquélla de adornostotalemnte innecesarios.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.


En esta obra la musica vuelve a acompañar al texto como se hacia en el enacimiento y no al reves como se hacia en el barroco.A partir de aqui no se producen mas parones en el discurso,sino que entre aria y aria se produce un recitativo acompañado por orquesta y no por un solo istrumento como se hacia anteriormente.Se empezaron a eliminar decorados,actores y adornos que no hacian falta para no distraer la atencion del espectador de la obra.

MOZART:REQUIEM

Wolfgan Amadeus Mozart nació en Salzburgo en 1756 y murió en Viena en 1791.Fue un compositor y pianista austriaco del clasicismo,considerado uno de los músicos mas destacados e influyentes de la historia.Con tan solo 5 años Mozart ya empezó a componer sus primeras obras musicales,y a los 17 fue contratado como músico en la corte de Salzburgo.En 1781 tras ser despedido de la corte,se instalo en Viena,donde permaneció hasta su muerte,que siempre ha estado rodeada de numerosas especulaciones.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.

Este tipo de obras se escribian para despues del fallecimiento de una persona,lo que pasa es que Mozart empezo a escribir el suyo pero se murio antes de acabarlo y tubo que acabarlo un discipulo suyo.La letra esta en latin y es texto biblico.El coro esta formado por voces masculinas,fememeninas y blancas.

MOZART:CONCIERTO PARA PIANO Y ORQUESTA

Wolfgan Amadeus Mozart nació en Salzburgo en 1756 y murió en Viena en 1791.Fue un compositor y pianista austriaco del clasicismo,considerado uno de los músicos mas destacados e influyentes de la historia.Con tan solo 5 años Mozart ya empezó a componer sus primeras obras musicales,y a los 17 fue contratado como músico en la corte de Salzburgo.En 1781 tras ser despedido de la corte,se instalo en Viena,donde permaneció hasta su muerte,que siempre ha estado rodeada de numerosas especulaciones.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.

En esta obra el instrumento protagonista claramente es el piano.Le acompañan instrumentos de cuerda como la flauta,los oboes y el fagot,de cuerda como violines violas y contrabajos y de percusión como el timbal.Esta composicion es una limpida y perlada romanza escrita en la tonalidad de si bemol.

MOZART:SONATA PARA PIANO

Wolfgan Amadeus Mozart nació en Salzburgo en 1756 y murió en Viena en 1791.Fue un compositor y pianista austriaco del clasicismo,considerado uno de los músicos mas destacados e influyentes de la historia.Con tan solo 5 años Mozart ya empezó a componer sus primeras obras musicales,y a los 17 fue contratado como músico en la corte de Salzburgo.En 1781 tras ser despedido de la corte,se instalo en Viena,donde permaneció hasta su muerte,que siempre ha estado rodeada de numerosas especulaciones.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.


El primer movimiento está escrito en do mayor y presenta una estructura de forma sonata. El tema de apertura está acompañado por un bajo continuo.Hay un pasaje que esta compuesto por varias escalas y al final de el llega a una cadencia. La reexposición comienza en la tonalidad de la subdominante en Fa mayor.

MOZART:LA FLAUTA MÁGICA

Wolfgan Amadeus Mozart nació en Salzburgo en 1756 y murió en Viena en 1791.Fue un compositor y pianista austriaco del clasicismo,considerado uno de los músicos mas destacados e influyentes de la historia.Con tan solo 5 años Mozart ya empezó a componer sus primeras obras musicales,y a los 17 fue contratado como músico en la corte de Salzburgo.En 1781 tras ser despedido de la corte,se instalo en Viena,donde permaneció hasta su muerte,que siempre ha estado rodeada de numerosas especulaciones.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.

 Este aria de la flauta magica esta escrita en Re menor,y la orquesta esta compuesta por flautas,oboes,trompa,trompeta y fagot,que son los mas destacados,y algun instrumento de cuerda.Esta pieza es una pieza muy complicada de interpretar a nivel tecnico ya que tiene unas caracteristicas muy complicadas.

MOZART:SINFONIA Nº40

Wolfgan Amadeus Mozart nació en Salzburgo en 1756 y murió en Viena en 1791.Fue un compositor y pianista austriaco del clasicismo,considerado uno de los músicos mas destacados e influyentes de la historia.Con tan solo 5 años Mozart ya empezó a componer sus primeras obras musicales,y a los 17 fue contratado como músico en la corte de Salzburgo.En 1781 tras ser despedido de la corte,se instalo en Viena,donde permaneció hasta su muerte,que siempre ha estado rodeada de numerosas especulaciones.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado

En esta audición es una melodía acompañada dividida en 4 compases,ya que una orquesta acompaña a un instrumento solista.El primer movimiento tiene la estructura típica de una sonata,con un desarrollo del tema inicial.La orquesta esta formada por una flauta,dos oboes,dos fagots y una trompa.