miércoles, 30 de abril de 2014

CUADRO COMPLETO

Este cuadro de Gericault llamado La Balsa de la Medusa,me recuerda a La Cancion del Pirata,de Jose de Espronceda,por la tematica en la que se desarrolla la accion,que es una batalla en el mar y eso.

Con diez cañones por banda, viento en popa a toda vela, no corta el mar, sino vuela, un velero bergantín; bajel pirata que llaman por su bravura el Temido en todo el mar conocido del uno al otro confín.

La luna en el mar riela, en la lona gime el viento y alza en blando movimiento olas de plata y azul; y ve el capitán pirata, cantando alegre en la popa, Asia a un lado, al otro Europa, Y allá a su frente Estambul:

-Navega, velero mío, sin temor que ni enemigo navío, ni tormenta, ni bonanza tu rumbo a torcer alcanza, ni a sujetar tu valor.

Veinte presas hemos hecho a despecho del inglés y han rendido sus pendones cien naciones a mis pies.

Que es mi barco mi tesoro, que es mi Dios la libertad; mi ley, la fuerza y el viento; mi única patria, la mar.

Allá muevan feroz guerra ciegos reyes por un palmo más de tierra, que yo tengo aquí por mío cuanto abarca el mar bravío a quien nadie impuso leyes.

Y no hay playa sea cualquiera, ni bandera de esplendor, que no sienta mi derecho y dé pecho a mi valor

Que es mi barco mi tesoro, que es mi Dios la libertad; mi ley, la fuerza y el viento; mi única patria, la mar.

A la voz de ¡barco viene!, es de ver cómo vira y se previene a todo trapo a escapar: que yo soy el rey del mar y mi furia es de temer.

En las presas yo divido lo cogido por igual: sólo quiero por riqueza la belleza sin rival.

Que es mi barco mi tesoro, que es mi Dios la libertad; mi ley, la fuerza y el viento; mi única patria, la mar. ¡Sentenciado estoy a muerte! Yo me río: no me abandone la suerte, y al mismo que me condena colgaré de alguna antena quizá en su propio navío.

Y si caigo, ¿qué es la vida? Por perdida ya la di cuando el yugo del esclavo como un bravo sacudí.

Que es mi barco mi tesoro, que es mi Dios la libertad; mi ley, la fuerza y el viento; mi única patria, la mar.

Son mi música mejor aquilones, el estrépito y temblor de los cables sacudidos del negro mar los bramidos y el rugir de mis cañones.

Y del trueno al son violento, y del viento, al rebramar, yo me duermo sosegado, arrullado por el mar.

Que es mi barco mi tesoro, que es mi Dios la libertad; mi ley, la fuerza y el viento; mi única patria, la mar.

martes, 29 de abril de 2014

MUSICA EN LA ACTUALIDAD

Hoy en dia la musica tiene una gran importancia en nuestra sociedad. Por ejemplo en el mundo de la publicidad,cuando vemos un anuncio en la television,muchas veces le ponen un tipo de musica pegadiza o que sea muy conocida y eso para que al escuchar esa obra,la identifiquemos automaticamente con el producto.

lunes, 28 de abril de 2014

BIZET:CARMEN

Georges Bizet nacio en Francia en 1838 y murio tambien en Francia en 1875. Fue un compositor frances principalmente de opera. Debido a su temprana muerte,a los 37 años,alcanzo escasos exitos.

Tiene un ritmo tipicamente español. Tiene un gran desarrollo de la orquesta alemana y rasgos italianos. Es una opera de tematica popular pero no es comica.

MOSSORGSKI:UNA NOCHE EN EL MONTE PELADO

Modest Mussorgsky nacio en Rusia en 1839 y murio en el mismo pais en 1881. Fue un compositor ruso integrante del grupo de los cinco. Entre sus obras destacan operas y poemas sinfonicos.

BRAHAMS:SINFONIA EN MI MENOR

Johannes Braham nacio en Hamburgo en 1833 y murio en Viena en 1897. Fue un pianista y compositor aleman del romanticismo,aunque hay gente que le considera postrromantico. Es considerado el compositor ronantico mas clasico.

La sinfonia esta dividida en cuatro movimientos. Tiene varios contrastes Allegro non troppo, Andante moderato,Allegro giocoso, y Allegro energico e passionato.

TCHAIKOVSKY:EL CASCANUECES

Piort Ilich Tchaikowvsky nacio en Rusia en 1840 y murio en ese mismo pais en 1893. Es el autor de algunas de las obras de musica clasica mas importantes y conocidas del repertorio actual,como El Cascanueces y El Lago de los Cisnes. La causa de su muerte no esta del todo clara,unos dicen que fue a causa de la enfermedad del colera y otros dicen que se suicido.

El cascanueces usa un pulso muy marcado ternario,de paso de vals.

BERLIOZ:SINFONIA FANTASTICA

Hector Berlioz nacio en Francia en 1803 y murio tambien en Francia en 1869. Berlioz fue un gran orquestador y la influencia de su musica fue estraordinaria. Se dice que Berlioz fue un romantico innato,ya que los que le conocian decian que experimentaba intensas emociones desde la infancia.

Utiliza una gran orquesta desarrollada con la que le da muchos matices a la obra para darle sentido.

CHOPIN:NOCTURO EN MI BEMOL MAYOR

Frederic Chopin nacio en Polonia en 1810 y murio en Paris en 1849. Fue un compositor y virtuoso pianista polaco considerado como uno de los mas importantes del romanticismo musical y de la historia. Su perfecta tecnica,su refinamiento estilistico y su elaboracion armonica han llegado a ser comparadas con las de bach,Beethoven y Mozart.

Esta tiene una gran libertad de formas,tiene una estructura bastane sencilla y utiliza las pequeñas formas,en las que se inspira en el folklore tipico de su pais como la polonesas y mazurcas .

SCHUBERT:LIED MARARITA A LA RUECA

Franz Schubert nacio en Viena en 1797 y murio tambien en Viena en 1828. Fue un compositor austriaco considerado introductor del romanticismo musical. Fue un gran compositor de lieder,que eran breves composiciones para voz y piano,asi como de musica para piano,de camara y de orquesta.

Esta es una obra acompañada por piano,es decir,se trata de un lied. Es una pieza bastane expresiva que se repite en forma de estribillo y que cuenta una historia.

WAGNER:PRELUDIO DE TRISTAN E ISOLDA

Richard Wagner nacio en Alemania en 1813 y murio en Italia en 1883. Fue un compositor,director de orquesta,poeta,ensayista y dramaturgo del romanticismo aleman.Destacan sus operas clasificadas como dramas musicales. Las obras de Wagner,sobre todo las de su ultima epoca,destacan por su textura contrapuntistica,riqueza cromatica,armonia y orquestacion.

En esta composicion la melodia es continua y no tiene ni recitativo ni aria. Es compleja y su tema se repite constantemente ya que nos recrea un tema mitologico.

WAGNER:CABLGATA DE LAS VALKIRIAS

Richard Wagner nacio en Alemania en 1813 y murio en Italia en 1883. Fue un compositor,director de orquesta,poeta,ensayista y dramaturgo del romanticismo aleman.Destacan sus operas clasificadas como dramas musicales. Las obras de Wagner,sobre todo las de su ultima epoca,destacan por su textura contrapuntistica,riqueza cromatica,armonia y orquestacion.

Es una opera compuesta de tres actos con musica y libreto en aleman.Wagner se inspiró en la mitología nórdica para escribir esta obra,concretamenteen la Volsunga y la Edda poetica.

VERDI:IL TROVATORE

Giuseppe Verdi nacio en Francia en 1813 y murio en Milan en 1901. Fue un compositor romantico de opera italiano,consideradoel mas notable e influyente entre el bel canto y Puccini. Fue autor de algunos de los titulos mas populares del repertorio lirico,como los que forman su trilogia romantica: Rigoletto,La Traviata e Il Trovatore.

Esta obra esta compuesta de un coro bastante numeroso y con varios solistas y algun que otro duo. Hay una orquesta que no esta muy desarrollada que solo sirve de acompañamiento .

VERDI:LA TRAVIATA

Giuseppe Verdi nacio en Francia en 1813 y murio en Milan en 1901. Fue un compositor romantico de opera italiano,consideradoel mas notable e influyente entre el bel canto y Puccini. Fue autor de algunos de los titulos mas populares del repertorio lirico,como los que forman su trilogia romantica: Rigoletto,La Traviata e Il Trovatore.

Esta Está dividida en 3 actos que respetan la estructura tradicional: presentacion, desarrollo y desenlace.

BELLINI:NORMA

Vincenzo Bellini nacio en Sicilia en 1801 y murio en Francia en 1835. Fue considerado un niño prodigio y hay varios mitos en torno a su persona. Hizo una gran cantidad de composiciones pero lo que de verdad le dio fama fueron sus operas. Bellini se intento introducir en el ambiente operistico de Londres pero al no tener exito se retiro a Paris con 34 años,donde al poco tiempo murio despues de una breve enfermedad.

Esta composicion se caracteriza por ser especialmente lenta. Es un aria que pertenece al bel canto. El tema se presenta con clarinete y luego voz con una melodia mas compleja y expresiva.

ROSSINI:EL BARBERO DE SEVILLA

Gioachino Rossini nacio en Resaro,Italia,en 1792 y murio en Paris en 1868. Fue un gran compositor italiano que destaco sobretodo por sus operas comicas. En sus operas una de las tecnicas mas usada era la del bel canto,tecnica que realza la belleza de la letra pero sin descuidar la musica.

Esta pieza esta echa con guitarra acompañada de un instrumento de viento que hace de voz en la primera parte y que se vuelve a repetir,en la segunda parte de la obra,el instrumento de viento es sustituido por un tenor.La melodía es muy adornada y muy expresiva.

CUADROS

-1:La balsa de la medusa,de Gericault.

-2:Madmoiselle Rose,de Delacroix.

-3:la somnolienta,de friedrich.

-4:flint castle,de turner.

-5:la maja vestida,de goya.

COMENTARIO DE TEXTO DE SCHUMANN

Schuman queria fundar como una asociacion en la que todos los medicos de ideologia y forma de componer parecida,estuvieran unidos. Queria fundar una editorial con la que los compositores se llevaran los beneficios de las composiciones que hacian y que no se los llevaran los editores de aquella epoca,ya que al fin y al cabo los musicos eran los que mas trabajo hacian y los que menos dinero de todos cobraban.

BIOGRAFIAS AUTORES ESPAÑOLES

-Juan Crisostomo de Arriaga nacio en Bilbao en 1806 y muere en Paris en 1826. Fue un compositor vasco que murio a los 19 años debido a jna enfermedad,la tuberculosis.

- Pascual Juan Emilio Arrieta Corera nacio en Navarra en 1823 y murio en Madrid en 1894. Fue un compositor español del romanticismo, con una destacada producion teatral y que contribuyo a la música española sobre todo en su papel en el afianzamiento de la zarzuela como genero propiamente español.

- Ruperto Chapi Lorente nacio en Alicante en 1851 y murio en Madrid en 1909. Fue un destacado compositor español de zarzuelas. Tambien escribio musica de camara y algunas sinfonias.

-Tomas Breton Hernandez nacio en Salamanca en 1850 y murio en Madrid en 1923. Fie un compositor y director de orquesta español. Hijo de una humilde familia y huérfano de padre a los dos años,empezo sus estudios en la escuela de bellas artes de san Eloy de su ciudad natal. Fue discipulo de Emilio Arrieta en el Conservatorio de Madrid.

- Francisco de Asis Tarrega Eixea nacio en Castellon en 1852 y murio en Barcelona en 1909. Fue un compositor y guitarrista español.
Un accidente marco su infancia cuando cayo a una acequia en un descuido de quien le cuidaba,y tuvo problemas en la vista. Su padre, pensando que se pudiera quedar ciego,se traslado a Castellon para que le puedieran enseñar musica y por lo.nenos pudiera ganarse la vida tocando. Entro en el conservatorio de Madrid en 1874, donde estudio composición con Emilio Arrieta.

-Martin Meliton Sarasate nacio en pamplona en 1844 y muere en Biarritz en 1908. Es un compositor y violinista. Bajo la proteccion de Isabel II en 1856, inicio sus estudios en Paris con Alard y al año siguiente ganoel primer premio de violín.

RESÚMENES PUNTOS 8 Y 9.

Profe los resumenes los tengo echos en un cuaderno y si subo una foto se ve super mal y como estoy desde el movil pues tardo muchisimo en copiarlo,entonces te lo enseño y cuando tenga el ordenador pues lo copio y ya esta

lunes, 10 de marzo de 2014

BEETHOVEN:SONATA PARA PIANO N°8

Beethoven nacio en Bonn en 1770 y murio en Viena en 1827. Fue un compositor, director de orquesta y pianista alemán. Su legado musical abarca, cronológicamente, desde el período clásico hasta inicios del romanticismo musical. Es uno de los compositores más importantes de la historia de la música y su legado ha influido de forma decisiva en la música posterior.
Considerado el último gran representante del clasicismo vienés (después de Christoph Willibald Gluck, Joseph Haydn yWolfgang Amadeus Mozart), Beethoven consiguió hacer trascender la música del romanticismo, influyendo en diversidad de obras musicales del siglo XIX. Su arte se expresó en numerosos géneros y aunque las sinfonías fueron la fuente principal de su popularidad internacional, su impacto resultó ser principalmente significativo en sus obras para piano y música de cámara.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.

La sonata contiene tres movimientos:
1. Grave; allegro di molto e con brio. 2. Adagio cantabile. 3. Rondo: allegro.

El primer movimiento empieza con una introducción (Grave), por primera vez en la producción de Beethoven. El Grave suscita sentimientos de dolor atenuados por momentos de luz. Ligado de manera orgánica a la introducción, aparece el Allegro molto e con brio, con un comienzo tormentoso, violentamente dramático y apasionado. Como ocurre con frecuencia en Beethoven, este primer tema es contrapuesto a otro tema más melódico y expresivo. El tema de la introducción aparece nuevamente antes de una sección de desarrollo, y nuevamente antes de la coda final. La tensión emocional del movimiento, concentrado, extenso y complejo, no se había dado nunca antes en la literatura pianística.

El famoso segundo movimiento, Adagio cantabile, es de una sosegada belleza y suavidad, aparentemente simple pero armónicamente densa. La idea principal se puede encontrar en otras obras de Beethoven como el cuarteto Op.18 Nº2 y en el Septimino Op.20. El último movimiento, Rondó allegro, es rico en inventiva y delicadeza, aunque de carga emocional inferior a la de los dos intensos movimientos anteriores.

BEETHOVEN:QUINTA SINFONIA EN DO MENOR

Beethoven nacio en Bonn en 1770 y murio en Viena en 1827. Fue un compositor, director de orquesta y pianista alemán. Su legado musical abarca, cronológicamente, desde el período clásico hasta inicios del romanticismo musical. Es uno de los compositores más importantes de la historia de la música y su legado ha influido de forma decisiva en la música posterior.
Considerado el último gran representante del clasicismo vienés (después de Christoph Willibald Gluck, Joseph Haydn yWolfgang Amadeus Mozart), Beethoven consiguió hacer trascender la música del romanticismo, influyendo en diversidad de obras musicales del siglo XIX. Su arte se expresó en numerosos géneros y aunque las sinfonías fueron la fuente principal de su popularidad internacional, su impacto resultó ser principalmente significativo en sus obras para piano y música de cámara.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.

La Sinfonía N 5 en do menor op 67, de Ludwig van Beethoven fue compuesta entre 1804 y 1808. Esta sinfonía es una de las composiciones más populares e interpretadas de la música clásica. Consta de cuatro movimientos: empieza con un allegro de sonata, continúa con un andante y finaliza con un scherzo ininterrumpido, que comprende las dos últimas partes. Desde su estreno en el Theater an der Wien de Viena el 22 de diciembre de 1808, dirigida por el compositor, la obra adquirió un notorio prestigio, que aún continúa en la actualidad. E. T. A. Hoffmann describió la sinfonía como «una de las obras más importantes de todos los tiempos». En España se estrenó la noche del 19 de diciembre de 1838, en el Teatro de Madrid, y un mes más tarde en el Liceo de Barcelona.

domingo, 9 de marzo de 2014

VIDEO GLUCK:ORFEO

Gluck a pesar de la difusión y el desarrollo de la ópera cómica siguió apegado a la ópera seria,que volvió a florecer con él.Hasta la mitad de su vida compuso operas en el estilo tradicional y ceñido a los convencionalismos metastasianos.y también muchas otras de género cómico,pero hacia la década de los sesenta se planteó la necesidad de crear un espectáculo que,apoyado en un argumento de solidez dramática,estuviese dotado de una musica de calidad y simplificada de los excesivos adornos para lucimiento de los cantantes.Gluck buscaba la sencillez y el teatro fiel de los sentimientos ,destacando el recitativo con acompañamiento orquestal,todo ello presidido por un sentido de integridad y coherencia dramática preocupado de commover al auditorio. La presentación en París de Ifigenia en Aulide y ,posteriormente,Orfeo,Alceste y Armida fue objeto de encontradas opiniones entre los partidarios de la renovacion y los adictos a la musica amable y superficial del genero cómico.Finalmente se impuso la reforma propuesta por Gluck.

BOCCHERINI:QUINTETO PARA CUERDAS

Luigi Rodolfo Boccherini nacio en Lucca,en Italia en 1743 y murio en Madrid en 1805.Fue un compositor italiano y un gran vilonchelista,pertenecio al estilo galante.
Su contribución a la historia de la música es muy importante, ya que fue el primero en usar el quinteto de cuerdas, en su caso con doble violonchelo,él ejecutaba el primero de ellos sumandose a la formación del cuarteto tradicional.En 1785 es nombrado compositor de la Corte de Federico Guillermo II de Prusia,aunque el vivia en Madrid y nunca tuvo la obligacion de viajar a Berlin,conde residia el rey.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.

BOCCHERINI:FANDANGO

Luigi Rodolfo Boccherini nacio en Lucca,en Italia en 1743 y murio en Madhttps://www.blogger.com/blogger.g?blogID=6157284940329147833#editor/target=post;postID=1195851172675659243rid en 1805.Fue un compositor italiano y un gran vilonchelista,pertenecio al estilo galante.
Su contribución a la historia de la música es muy importante, ya que fue el primero en usar el quinteto de cuerdas, en su caso con doble violonchelo,él ejecutaba el primero de ellos sumandose a la formación del cuarteto tradicional.En 1785 es nombrado compositor de la Corte de Federico Guillermo II de Prusia,aunque el vivia en Madrid y nunca tuvo la obligacion de viajar a Berlin,conde residia el rey.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.

El fandango es un tipo de baile popular que se suele hacer en parejas. El compás ternario, los versos octosílabos y el frecuente empleo de castañuelas marcan un estrecho parentesco con la jota.Los instrumentos que utiliza utiliza de 6 Cuerdas Dobles dos violines ,una viola y también castañuelas.a introducción es grave, a partir del modo mayor, al igual que los dos primeros movimientos, pero termina en la menor, el modo de la danza final. El ritmo de la danza española se repite continuamente a medida que los instrumentos ejecutan la melodía, la complejidad se ve en la velocidad .Boccherini indica el uso de las castañuelas para proporcionar acentos de percusión y claro un inconfundible aroma español.

GLUCK:ORFEO

Christoph Willibald Ritter von Gluck nacio en Erasbach en 1714 y murio en Viena en 1787.Dicen que mantuvo una rivalidad musical con el italiano Niccolo Piccinni,que fue conocido como las Querella de Gluckistas y Piccinistas.
Gluck fue el reformador de la ópera y sus primeras innovaciones fueron visibles en el ballet de Don Juan en 1761 y en la ópera de Orfeo y Euridice en 1762.En Viena, dio lecciones de musica a la archiduquesa Maria Antonieta, quien más tarde al ser reina de Francia le protegerí.
En la ópera se propuso subordinar la música a la poesía con el fin de reforzar la expresión de los sentimientos, despojando a aquélla de adornostotalemnte innecesarios.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.


En esta obra la musica vuelve a acompañar al texto como se hacia en el enacimiento y no al reves como se hacia en el barroco.A partir de aqui no se producen mas parones en el discurso,sino que entre aria y aria se produce un recitativo acompañado por orquesta y no por un solo istrumento como se hacia anteriormente.Se empezaron a eliminar decorados,actores y adornos que no hacian falta para no distraer la atencion del espectador de la obra.

MOZART:REQUIEM

Wolfgan Amadeus Mozart nació en Salzburgo en 1756 y murió en Viena en 1791.Fue un compositor y pianista austriaco del clasicismo,considerado uno de los músicos mas destacados e influyentes de la historia.Con tan solo 5 años Mozart ya empezó a componer sus primeras obras musicales,y a los 17 fue contratado como músico en la corte de Salzburgo.En 1781 tras ser despedido de la corte,se instalo en Viena,donde permaneció hasta su muerte,que siempre ha estado rodeada de numerosas especulaciones.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.

Este tipo de obras se escribian para despues del fallecimiento de una persona,lo que pasa es que Mozart empezo a escribir el suyo pero se murio antes de acabarlo y tubo que acabarlo un discipulo suyo.La letra esta en latin y es texto biblico.El coro esta formado por voces masculinas,fememeninas y blancas.

MOZART:CONCIERTO PARA PIANO Y ORQUESTA

Wolfgan Amadeus Mozart nació en Salzburgo en 1756 y murió en Viena en 1791.Fue un compositor y pianista austriaco del clasicismo,considerado uno de los músicos mas destacados e influyentes de la historia.Con tan solo 5 años Mozart ya empezó a componer sus primeras obras musicales,y a los 17 fue contratado como músico en la corte de Salzburgo.En 1781 tras ser despedido de la corte,se instalo en Viena,donde permaneció hasta su muerte,que siempre ha estado rodeada de numerosas especulaciones.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.

En esta obra el instrumento protagonista claramente es el piano.Le acompañan instrumentos de cuerda como la flauta,los oboes y el fagot,de cuerda como violines violas y contrabajos y de percusión como el timbal.Esta composicion es una limpida y perlada romanza escrita en la tonalidad de si bemol.

MOZART:SONATA PARA PIANO

Wolfgan Amadeus Mozart nació en Salzburgo en 1756 y murió en Viena en 1791.Fue un compositor y pianista austriaco del clasicismo,considerado uno de los músicos mas destacados e influyentes de la historia.Con tan solo 5 años Mozart ya empezó a componer sus primeras obras musicales,y a los 17 fue contratado como músico en la corte de Salzburgo.En 1781 tras ser despedido de la corte,se instalo en Viena,donde permaneció hasta su muerte,que siempre ha estado rodeada de numerosas especulaciones.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.


El primer movimiento está escrito en do mayor y presenta una estructura de forma sonata. El tema de apertura está acompañado por un bajo continuo.Hay un pasaje que esta compuesto por varias escalas y al final de el llega a una cadencia. La reexposición comienza en la tonalidad de la subdominante en Fa mayor.

MOZART:LA FLAUTA MÁGICA

Wolfgan Amadeus Mozart nació en Salzburgo en 1756 y murió en Viena en 1791.Fue un compositor y pianista austriaco del clasicismo,considerado uno de los músicos mas destacados e influyentes de la historia.Con tan solo 5 años Mozart ya empezó a componer sus primeras obras musicales,y a los 17 fue contratado como músico en la corte de Salzburgo.En 1781 tras ser despedido de la corte,se instalo en Viena,donde permaneció hasta su muerte,que siempre ha estado rodeada de numerosas especulaciones.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado.

 Este aria de la flauta magica esta escrita en Re menor,y la orquesta esta compuesta por flautas,oboes,trompa,trompeta y fagot,que son los mas destacados,y algun instrumento de cuerda.Esta pieza es una pieza muy complicada de interpretar a nivel tecnico ya que tiene unas caracteristicas muy complicadas.

MOZART:SINFONIA Nº40

Wolfgan Amadeus Mozart nació en Salzburgo en 1756 y murió en Viena en 1791.Fue un compositor y pianista austriaco del clasicismo,considerado uno de los músicos mas destacados e influyentes de la historia.Con tan solo 5 años Mozart ya empezó a componer sus primeras obras musicales,y a los 17 fue contratado como músico en la corte de Salzburgo.En 1781 tras ser despedido de la corte,se instalo en Viena,donde permaneció hasta su muerte,que siempre ha estado rodeada de numerosas especulaciones.

Esta época es la época del absolutismo monárquico,donde todo el poder recae en las manos de una sola persona.Aparece un nuevo movimiento intelectual:La ilustración.Los ilustrados dicen que todas las personas somos iguales,rompiendo con los pensamientos de los siglos anteriores,y dicen que las personas  buscamos la felicidad por medio de la razón y la educación.El arte del siglo XVIII alcanza la expresión a través del estilo del rococó,un estilo muy decorativo y recargado

En esta audición es una melodía acompañada dividida en 4 compases,ya que una orquesta acompaña a un instrumento solista.El primer movimiento tiene la estructura típica de una sonata,con un desarrollo del tema inicial.La orquesta esta formada por una flauta,dos oboes,dos fagots y una trompa.



miércoles, 12 de febrero de 2014

MUSEO DEL PRADO

este cuadro se llama el detalle del flautista pero no se conoce su autor o eso creo.En el aparecen varios niños mientras uno de ellos toca una flauta
Venus recreandose en la musica de 
 
 Tiziano.

En la imagen aparece Venus recostada sobre una cama mientras un hombre toca un organo de tubos para ella.

 
  el oido de Rubens.

Se ve a Venus tocando un laud y tambien aparecen muchos insteumentos de la familia de cuerda.

COMENTARIO DE TEXTO: CONCILIO DE TRENTO

El concilio de Trento fue una contrareforma que tuvo lugar en Trento,Italia en 1562.Ante la escision de la Iglesia por la aparicion de movimientos protestantes como el luteranismo o el calvinismo,la Iglesia le encarga a Palestrina que reforme la musica de las misas.Al ser las polifonias casa vez mas complicadas y grandes la gente no entendia la letra de lo que cabtaban y dejaba de ir.Palestrina simplifico la musica y permitio seguir haciendo polifonia pero mucho mas sencilla y sin instrumentos para que la gente colviera a ir a misa.

COMENTARIO DE TEXTO:BACH

Bach era unos de los musicos que Federico 'El Grande'.Federico compuso algunas piezas musicales para que luego Bach las acabara de desarrollar y las diera el toque final.Para no llevar la contraria al rey en nada Bach le decia que ante esa composicion que estaba echa con tanta maestria y superioridad a los demas y que no creia que estuviese preparado para retocar una partitura tan expectacular.Al final Bach le hace la ofrenda de su composicion con mucha humildad pidiendole que por favor la aceptara.

MONTEVERDI: ORFEO

Claudio Monteverdi nació en 1567y murio en 1643.Fue un compositor y cantante italiano.Fue un compositor bastante precoz ya que con tan solo 15 años publico sus primeras obras.

CARACTERISTICAS TECNICAS: Es una opera que tiene 5 actos escritos en italiano.Usa una gran cantidad de instrumentos para dar un mayor dramatismo y sentimentalidad.Utilizo instrumentos de viento,cuerda y percusion.Es una monodia acompañada.

GASPAR SANZ: CANARIOS

Gaspar Sanz nació en 1640 y murió en 1710,su nombre completo es Francisco Bartolome Sanz de Celma.Fue un compositor,un guitarrista bastante reconocido y organista español. Estudio en la universidad de Salamanca,donde despues de acabar sus estudios empezo a impartir clases de musica.

CONTEXTO HISTORICO:España durante el barroco tambien estaba en crisis como el resto de Europa.Empieza la dinastia de los Borbones con Fernando V.Apesar de todas las crisis la literatura estaba en un gran momento con autores como Lope de Vega,Gongora o Miguel de Cervantes.En estos años se incendió en Alcazar y se peedio un montonazo de imformacion musical entre otras.

CARACTERÍSTICAS TECNICAS: La vihuela,que tanta importancia habia tenido hasta esta epoca es remplazada por la guitarra barroca que tenia cuerdas dobles excepto la primera.El autor introduce novedades como los rasgueos .Esta escrita en una tablatura donde el compositor indica las cuerdas que deben ser tocadas a partir de numeros.sustituida por la guitarra barroca de cuerdas dobles.

PURCELL: DIDO Y ENEAS

Henry Purcell fue un compositor británico que nacio en 1658 y murio en 1695. Está considerado el mejor compositor ingles.Fue el organista y el musico mas importante de la corte britanica.

CONTEXTO HISTORICO:En esta epoca en inglaterra predominaban sobre todo los bailes que se hacian en la corte en los que los asistentes llevavan el rostro cubierto por mascaras.

CARACTERÍSTICAS TECNICAS:
Esta opera es un mito de la antiguedad en el que Dido emprende un viaje hacia roma para crear una nueva Roma,para reformarla,su mujer Eneas no puede sopprtar la ausencia de su amado y se muere del sufrimiento que la provoca la espera.Esta obra tiene 3 actos.Es una sencilla melodia acompañada lenta.Destaca una voz soprano acomoañada de un coro de voces mixtas y un bajo continuo realizado por insteumentos de cuerda.

DOMENICO SCARLATTI: FUGA EN SOL MENOR

Domenico Scarlatti nacion en 1685 y murio en 1757.Fue hijo de Domenico Scarlatti,el cual le hacia sombra hasta que se emancipo de su casa y se fue a componer a la corte de Portugal al servicio del rey Joao V.Domenico es considerado uno de los iniciadores de las sonatas y dicen que toda su obra esta dedicada a la consorte del rey Fernando VI,Barbara de Braganza.

CARACTERISTICAS TECNICAS:
Esta fuga esa escrita en contrapunto imitativo interpretado porel clave,que empieza a tener una gran importancia.Todas las voces son interpretadas con el clave exclusivamente.

HAENDEL: GIULIO CESARE

CARACTERISTICAS TECNICAS:
Giulio Cesare es una opera en la que predomina el bel canto,donde hay una sola voz que canta sin ser acompañada por un coro,solo por instrumentos.Esta opera tiene una gran cantidad de giros armonicos debido al uso de sostenidos a bemoles y demas figuras y alteraciones musicales.Las operas barrocas solian ser de tema mitologico y fantastico,ya que debido a las crisis existentes la gente buscaba la evasion de la realidad y la exaltacion de los sentimientos en el publico.

HAENDEL: EL MESIAS (ALLELUIA)

Georg Friedrich Händel nacio en 1685 y murio en 1759.Fue un compositor de origen alemán pero que luego se nacionalizo inglés.Es considerado uno de los musicos mas influyentes de la musica de occidente.Este compositor fue considerado el primero que componia para empezar a satisfacer los gustos del todo el publico y no solo los de la nobleza y los mecenas que le contrataban.

CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS: Tiene una estructura muy planifocada y una interpretacion bastante directa.Esta composicion es un oratorio que es como una opera pero que no se representa y tiene texto biblico.Esta compuesto con el contrapunto imitativo.

Su oratorio más conocido es El Mesías que es el que estoy comentando y la letra dice:"Aleluya, pues el Señor Dios Omnipotente reina ya,Aleluya, el reino de este mundo se ha convertido en el reino de nuestro Señor y de su Cristo, y Él reinará por siempre, Aleluya, Rey de Reyes y Señor de los Señores, y Él reinará eternamente. ¡Aleluya!”.

BACH: CONCIERTO DE BRANDERBUNGOR N°5

CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS:
En esta composicion Bach utilizo el clave como instrumento protagonista del concertino,ya que al ser el el interprete de esta pieza queria demostrar el gran virtusismo que tenia tocando este instrumwnto.Tambien hay otros instrumentos acomoañantes en un plano secundario.

BACH: CONCIERTO DE BRANDERBUNGOR N° 2

CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS : Los instrumentos utilizados son de cuerda,el violin viola y violomchelo y de viento,el oboe la flauta y la trompeta.Este tipo de concierto es un concertino ya que un instrumento de viento que creo que es la trompeta,actua como solista virtuoso por encima de los demas,mientras los otros le acompañan.El tipo de composicion utilizada es una fuga con contrapunto imitativo.

BACH: PASION SEGUN SAN MATEO

Ya hemos hablado del autor anteriormente profe asique explicare directamente:

CONTEXTO HISTÓRICO:David Schutz introduce el lied,que es una composicion en monodia acompañada por instrumentos y el coral que es una composicion polifonica.

CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS:Esta composicion es aria que tiene 4 voces homofonicas en forma de coro en contralto.Esta forma se llama recitativo monodico.

BACH: TOCCATA Y FUGA EN RE MENOR

Johann Sebastian Bach nacio en 1685 y murio en 1750.Fue uno de los compositores mas importantes del barroco en Alemania y tambien fue organista, clavecinista, violinista, violista, maestro de capilla y cantante.

CONTEXTO HISTÓRICO: A finales del siglo XVI ,hay una crisis general en todos los ámbitos religioso, político,económico,y artsitico.Alemania estaba ademas dividida en dos partws,al nortes los protestantes y al sur los catolicos.

CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS: Esta toccata tiene 3 partes:La primera parte es una toccata y las 2 siguientes son fugaas.La toccata es muy improvisativa y acompañada por un bajo continuo.La fuga es polifonica y utilizan el contrapunto imitativo.En esta pieza solo hay un organo con el que hacen cosas virtuosistas.

EL RITMO :La  toccata es un ritmo mas libre e improvisativo. La segunda parte que es la fuga es mas elaboradaEs un compas binario .COMPAS: Las partes están en campas binario..

VIVALDI: SONATA PARA VIOLIN Y CONTINUO

Ya hemos hablado de Vivaldi en la anterior audicion y de contexto historico asique analizaremos la partitura directamente:

CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS: Esta sonata consta de un violin,que es el que interpreta la voz principal,y de una pequeña orquesta de instrumentos de cuerda que se encarga de hacer el bajo continuo en la tonalidad de sol menor.

VIVALDI: LAS CUATRO ESTACIONES

Antonio Lucio Vivaldi,Vivaldi,nació en Venecia en 1678 y murio en Viena en 1741.Fue un compositor y músico italiano del Barroco.Es una de las figuras más relevantes de su epoca y de la historia de la música.Su gran maestria componiendo e interpretando conciertos hizo que fueran unas de las composiciones mas conocidas y representadas de la epoca. Las cuatro estaciones son una serie de conciertos para violín en los que la orquesta no actúa solo como acompañamiento,sino que tambien interactua com el instrumento principal.

CONTEXTO HISTÓRICO: A finales del siglo XVI,se rompre totalmente con la etapa anterior y empieza a haber una gran crisis que abarca todos los aspectos de la sociedad,lo religioso,artistico y economico. 

CARACTERÍSTICAS TECNICAS: Es música sinfónica pero con solista que interpreta el papel principal.Es una melodia muy alegre en la que una orquesta de cuerda hace las funciones de bajo continuo y se les da una gran importancia al violin y al clave.